Destruido más del 50% de los murales realizados en el siglo XX

Domingo, 26 de Abril de 2009 00:00

Escrito por Sánchez, Verenise. Crónica

Más de la mitad de los murales que se hicieron en el siglo pasado en México se han perdido porque no fueron considerados como patrimonio cultural de la nación, aun cuando son parte de una importante corriente artística y tuvieron fuerte influencia en pintores de otros países, alertó Leticia López Orozco, integrante del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM.

En entrevista, la coordinadora del seminario permanente El muralismo, producto de la Revolución Mexicana, en América, señaló: “Aunque no se tiene un registro exacto, se estima que el doble de murales que actualmente existen fueron destruidos, principalmente en escuelas, talleres y mercados.

La especialista en pintura mexicana Irma Fuentes Mata destacó: “El movimiento artístico del muralismo fue muy importante en México, porque como lugar de origen configuró al Estado-nación y alfabetizó visualmente a la gente que no sabía leer y que nada sabía de la Revolución Mexicana”.

La integrante del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas indicó que “el muralismo surgió para contar y documentar la historia del pueblo mexicano después de la Revolución a través de escenas costumbristas y de la vida cotidiana, así como retratos de sus pobladores y héroes e imágenes de acontecimientos históricos, luchas político-sociales, asuntos religiosos, culturales y paisajes”.

Por su parte, Leticia López Orozco resaltó que este movimiento artístico tuvo trascendencia e influencia en todo el mundo, principalmente en Cuba, Nicaragua, Paraguay, Puerto Rico, Argentina, Alemania, Italia, Irlanda, España y Japón, entre otros.

Esta corriente insertó a México en la escena internacional del arte, colocó a nuestro país en la vanguardia de plástica en los años 30 y lo posicionó en un lugar importante en la historia del arte mundial.

Subrayó que por la importancia y trascendencia que tuvo en nuestro país y en el extranjero, se debe conservar el patrimonio muralístico. A partir de 1963, después de más de 30 años de la producción de los murales, éstos se comenzaron a proteger, pero sólo algunos, los de los pintores más reconocidos, como David Alfaro Siqueiros, Diego Rivera y José Clemente Orozco, que están ubicados en edificios de gobierno.

En tanto, los de Pablo O’Higgins, Máximo Pacheco, Jorge Enciso, Gabriel García Maroto, algunos de Roberto Montenegro, Leopoldo Méndez, Alfredo Zalce y Fernando Gamboa, que estaban en escuelas y mercados, se han perdido por falta de mantenimiento y, principalmente, por el desconocimiento de su valor artístico y cultural, señaló por separado Eliseo Mijangos, especialista en muralismo.

Recuperación y catalogación. Leticia López Orozco comentó que desde hace más de 12 años historiadores del arte, artistas visuales, restauradores, arquitectos y diseñadores trabajan en la localización y catalogación de este legado histórico y cultural.

Destacó que hasta el momento se tienen catalogados entre 400 y 500 murales de todas las etapas del muralismo, con el nombre del creador, la fecha de realización y una imagen, pero sin una descripción ni análisis.

El área de catalogación del muralismo mexicano cuenta con un acervo de más de siete mil imágenes de trabajo, con una base de datos de las fichas del proyecto y con una extensa bibliohemerografía de todas las épocas del movimiento.

El registro se ha dividido por etapas. En la primera, que va de 1920 a 1940, se han examinado alrededor de 200 pinturas de 80 artistas. “Un periodo casi concluido, aunque falta visitar Chihuahua, Tamaulipas, Chiapas, Quintana Roo y Baja California, entre otros estados”.

Detalló que las dimensiones de los murales pueden ir desde los tres metros de largo por cinco de ancho, hasta unas monumentales o en conjunto de 15 metros o más.

La segunda (1940-1960), dijo, cuenta con 80 fichas de igual número de obras, localizadas en diversas entidades del país. No obstante, las décadas posteriores fueron más prolíficas.

Indicó que, a 90 años de su surgimiento, el muralismo mexicano sigue vigente y basta con que brote una conmoción social para que esta expresión artística aparezca en las paredes de centros y sitios comunitarios, en escuelas y edificios de gobierno o civiles, entre otros.

“Esta corriente se está reinventando e incluso existen asociaciones en América Latina que han convocado a artistas para pintar en ciudades de la región y dejar huella en sus países”.